企业宣传影视后期镜头的组合规律

企业宣传影视后期镜头的组合规律

（1）镜头的组装必须符合观众的思维方式和影视表现的规律，必须符合生活逻辑和思维逻辑。演播室应用摄像机跟踪技术，获得真实摄像机数据，并与计算机生成的背景结合在一起，背景成像依据的是真实的摄像机拍摄所得到的镜头参数，因而和演员的三维透视关系完全一致，避免了不真实、不自然的感觉。由于背景大多是由计算机生成的，可以迅速变化，这使得丰富多彩的演播室场景设计可以用非常经济的手段来实现，由于它本身所具有的无穷魅力以及其不可低估的发展前景，目前已被越来越多的节目制作及有关人员所关注。抠像棚人离背景太近，二，后边背景灯，角度调整一下，不要角度折射到人，加柔光纸。三，人的话后边加个轮廓光，加柔光纸。人是不是用了泡沫板反的，旁边加个黑的东西，把背景反的光挡掉。虚拟制片摄影录影棚抠绿影棚及灯光的摆放。如果你不符合逻辑，你将无法理解。在制作公司视频时要表达的主题和中心思想必须明确。在此基础上，我们可以根据受众确定需要哪种心理逻辑，即如何运用思维逻辑，如何将它们结合起来。

（2）景观的改变应循序渐进。一般来说，拍摄一个场景时，场景的发展不应该太剧烈，否则就不容易衔接。相反，场景变化小，拍摄角度变化小，镜头不易拼接。由于以上原因，拍摄时需要对场景的发展变化采取循序渐进的方式。逐步变换不同视距的镜头，可以使连接顺畅，形成各种蒙太奇句型。在镜头装配时，如果摄像机处于同一位置，就不可能用同一个主体装配同一场景。因为拍摄的景物变化不大，一对照片看上去一模一样，仿佛同一个镜头不断重复。另一方面，位置和景物变化不大的两个镜头连接在一起。只要画面中的景物稍有变化，就会在人眼中跳跃或出现长镜头多次被打破的现象。它有拉外国电影和走灯笼的感觉，破坏了画面的连续性。

如果我们遇到这样的情况，除了从一开始就重新拍摄这些镜头外，这个问题对于低容量的节目来说是可以解决的。对于其他处于同一位置且长期处于同一场景的电影，使用重拍将是浪费时间和金钱。最好的方法是利用过渡镜头拍摄，然后从不同角度进行分组，穿插字幕的转换，让表演者的位置和动作发生变化，然后分组。这样，组后的画面就不会产生跳动、不连续、错位的感觉。

(3)镜头组件的拍摄方向和轴向规则。当主体进入或离开图片时，我们采取一般的方向注意拍摄，从轴的一侧取下来，否则两幅图片就会连接在一起，主体就会碰撞。所谓的轴规则是指捕捉到的图像是否存在跳轴现象.在拍摄过程中，如果打靶机的位置总是在主体运动轴的同侧，则图像形成图的运动方向和放置方向是一致的，否则使用跳轴，除了特殊需要外，跳轴图像不能装配。

（4）镜头组应遵循移动，静态和静态的规律。如果图片中相同主题或不同主题的动作是连贯的，您可以移动动作以实现平滑和简单的过渡。我们将简单地引用动态连接。如果两个图像中的被摄体的运动不相干，或者它们之间存在暂停，则必须在前一个图像体完成完整动作之后停止两个镜头（镜头）的组合。从静止运动到运动镜头的开始，这是静态连接。