视频制作—拍摄技巧一：跟着斯皮尔伯格

视频制作—拍摄技巧一：跟着斯皮尔伯格     无论是视频制作拍摄还是产品广告片拍摄或者是一部微电影拍摄，甚至是电影的拍摄，很多事相同的，都是用镜头来表达，我们可以从大师的电影中，学习到很多镜头的内在语言，体会大师的用意。视频拍摄制作，需要我们的从业人员更多的吸收优秀电影的专业技法，才能更好的拍出更有意义的作品。

 
     斯皮尔伯格触及过多种主题与类型的影片，既有思考战争与人性的《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒名单》，还有灾难冒险片《侏罗纪公园》、《大白鲨》，甚至是儿童题材的《ET外星人》。虚拟演播室近年发展起来的一种独特的电视节目制作技术。它的实质是将计算机制作的虚拟三维场景与电视摄像机现场拍摄的人物活动图像进行数字化的实时合成，使人物与虚拟背景能够同步变化，从而实现两者天衣无缝的融合，以获得完美的合成画面。
 电影题材的丰富多变，传达的是斯皮尔伯格炉火纯青的电影拍摄技巧。作为享誉世界的电影大师，斯皮尔伯格对于镜头和画面有着超乎常人的理解，而对于拍摄手法他总是匠心独具。现在，我们来分解下，从中学习。
 
1.推镜头
    推镜头是电影拍摄中的常用手法，摄像机镜头与画面逐渐靠近，画面外框逐渐缩小，画面内的景物逐渐放大，使观众的视线从整体看到某一布局。推镜头可以引导观众更深刻地感受角色的内心活动，加强情绪气氛的烘托。
 影片使用了85mm或100mm中焦距镜头来拍摄人像。当前景中的物体形状越来越大，镜头焦越拉越长；当镜头框架中的物体移动越来越快，镜头焦距越拉越长。
 
2.跟镜头
跟镜头是电影拍摄中的经典手法之一，但是在斯皮尔伯格在实际应用中赋予了这一手法更多诠释，形成了极具辨识性的斯式跟镜头风格。演播室应用摄像机跟踪技术，获得真实摄像机数据，并与计算机生成的背景结合在一起，背景成像依据的是真实的摄像机拍摄所得到的镜头参数，因而和演员的三维透视关系完全一致，避免了不真实、不自然的感觉。由于背景大多是由计算机生成的，可以迅速变化，这使得丰富多彩的演播室场景设计可以用非常经济的手段来实现，由于它本身所具有的无穷魅力以及其不可低估的发展前景，目前已被越来越多的节目制作及有关人员所关注。一般，斯皮尔伯格会使用长时间的跟镜头，记录行走并交谈的两名角色。为了追求出色的视觉质感，斯皮尔伯格会在角色和摄像机之间以多样方式排列道具和零时演员，提升画面框架和角色活动的视觉丰富性。
 

另外，当边走边谈的两名角色的场景进行到最后，其中一名角色将要说服另一名角色时，斯皮尔伯格会要求两位演员靠近摄像机，记录他们相互对视的画面。UE5其实在电影的拍摄过程中，大家都知道演员很多都是在就是他的片场背后是绿幕的情况下去完成。
 
3.特写镜头
很多导演都会使用特写镜头，但是迄今为止特写镜头应用的最好的当属斯皮尔伯格。
  6.多种镜头不间断拍摄
斯皮尔伯格最大的天才在于他对于各种镜头的融会贯通。通过不断的变换拍摄位置，斯皮尔伯格可以不间断的使用宽镜头，特写镜头，过肩镜头，最后再到特写镜头的进行连续拍摄，一气呵成，没有停顿。
     【视频制作拍摄首选】